Os estilos de dança, explicados

A salsa cubana (casino) não se dança em linha mas em círculos: os parceiros rodeiam-se e figuras como "Dile que no" e "Enchufla" definem o estilo. Menos show, mais sensação corporal e musicalidade, muitas vezes ao som de timba. A base da rueda de casino.

A salsa estilo LA dança-se numa linha imaginária (o "slot") e o passo básico começa com o passo em frente no tempo 1. Orientada para o show, com muitas voltas e figuras: a aula de iniciação padrão em grande parte da Europa. Com On1 desenrascas-te em quase qualquer pista.

Linear como o estilo LA, mas a mudança de direção (o "break") cai no tempo 2 (estilo Eddie Torres, também chamado mambo). Sente-se mais fluida e "dentro da música", porque o movimento segue a conga. Popular entre dançarinos experientes; vindo do On1 reaprendes sobretudo o tempo, as figuras são quase idênticas.

Vários pares dançam ao mesmo tempo em círculo enquanto alguém canta figuras que todos executam em sincronia, muitas vezes com troca de par. Exige os básicos de casino, é divertidíssima em grupo e treina tempo, condução e reação.

O estilo de Cali, a "capital mundial da salsa": trabalho de pés extremamente rápido e preciso, com pontapés, o tronco fica quieto e as voltas e figuras de braços têm menos peso. Dança-se normalmente com música mais rápida e exige boa condição física.

A forma tradicional da República Dominicana: trabalho de pés vivo, síncopes, movimento de anca e improvisação em vez de sequências fixas. Dança-se com bachata original de guitarra e bongós. Muito musical e social: ideal para aprender a verdadeira sensação da bachata.

A bachata fusion não é um passo básico próprio mas a mistura livre: ondas sensuais, voltas modernas, trabalho de pés urbano e elementos de hip-hop e, conforme o professor, empréstimos da salsa ou do zouk. É o estilo de muitas aulas viradas para a festa: quem sabe sensual ou moderna sente-se logo em casa.

A bachata influence surgiu na década de 2010 na cena espanhola como escola própria dentro da bachata moderna: a ligação próxima e as ondas da sensual combinadas com técnica precisa, linhas limpas, isolamentos e elementos de contemporâneo, urbano e kizomba. Difunde-se através de formações e festivais próprios: o passo seguinte natural para quem tem base de sensual.

O BachaZouk combina o básico de bachata com elementos do zouk brasileiro (ondas corporais fluidas, movimentos de cabeça e cabelo, inclinações ou cambrés e transições suaves), dançado com remixes lentos de bachata. Exige bases sólidas de bachata; experiência em zouk ajuda mas não é obrigatória. É ensinado com um sistema próprio de níveis e certificação.

Termo que agrupa os estilos de fusão modernos: o passo básico combina-se com voltas, figuras de salsa, elementos de tango ou movimentos urbanos (urban bachata). Menos íntima que a sensual, com mais figuras que a dominicana: a porta de entrada em muitas aulas de iniciação.

Nascida em Espanha, a bachata sensual combina o passo básico com ondas corporais, isolamentos e movimentos conduzidos de tronco e cabeça. Muita proximidade e ligação, dançada com remixes mais lentos e baladas. Hoje é o estilo mais ensinado do mundo.

A kizomba tradicional tal como se dança em Angola: abraço fechado, caminhar descontraído e assente no chão, anca suave e muita musicalidade. Dança-se com música clássica de kizomba. A base de todos os outros estilos, e o melhor ponto de partida.

O semba é a dança tradicional angolana de onde nasceu a kizomba: mais rápida, aberta e brincalhona, com pontapés, truques e saltos sobre música animada. Quem sabe semba dança kizomba com muito mais expressão.

A tarraxinha (também tarraxo ou tarraxa) vem de Angola e dança-se quase no lugar ao som de batidas lentas e com muito grave: passos mínimos e isolamentos precisos de anca e bacia conduzidos por quem lidera. Muito próxima e íntima: costuma ser ensinada como aula própria ao lado da kizomba.

Nascido em Paris na década de 2010: o urban kiz dança-se mais linear e erguido, com mudanças de direção marcadas, paragens e figuras, muitas vezes com remixes e batidas de ghetto zouk. Parece mais "afiado" do que o clássico; os puristas consideram-no uma dança à parte. Popular entre os mais jovens.

Nascido da lambada e hoje o zouk mais dançado no mundo: movimento suave e circular, ondas, inclinações e os movimentos de cabeça característicos de quem segue, tanto em abraço fechado como aberto. As escolas regionais (estilo Rio, neo-zouk, zouk fusion) distinguem-se na música e na expressão; as aulas começam pelo passo básico, pela estrutura e pela condução segura da cabeça.

O zouk de Guadalupe e Martinica dança-se perto e de forma simples: mais um balanço partilhado com a música do que uma dança de figuras. Da sua música nasceu mais tarde a kizomba. O "urban zouk", pelo contrário, é a variante brasileira moderna dançada com remixes de hip-hop e R&B.

A lambada surgiu em Porto Seguro no final dos anos 80: movimento rápido de anca, muitas voltas e o balanço característico. Dela nasceu o zouk brasileiro, mais lento, mais fluido e com movimentos de cabeça. As aulas de zouk-lambada costumam ensinar ambos.

O termo geral para a dança nascida em Buenos Aires: conduzir e seguir no abraço, improvisando com a música, dançada nas milongas. Não confundir com o tango padronizado de competição. As aulas começam normalmente pela caminhada, pelo abraço e por básicos como o ocho e a cruzada.

O tango de salão é o estilo das milongas: abraço próximo a fechado, caminhada elegante no fluxo da pista, figuras compactas e respeitosas. O contraponto é o tango escenario, com movimentos amplos e coreografados.